在潮阳棉城，有一位民间艺人，迷恋于雕刻刀尖上的时光，始终保持着那份匠心，坚持传承手工木雕40余年——他就是魏钦松。

一块木头、一把刻刀，便是魏钦松的一个小世界。人物挂屏、吉祥花鸟、龙虾蟹篓等是他雕刀下的常见作品。

在一刀一凿中，40年时光流转，一块小小的木头，在他的手中被雕琢成一件件精美的木雕艺术品，《丰趣》《丹凤朝阳》《梅兰菊竹》等作品揽获各种奖项。近日，魏钦松接受记者采访，畅谈他眼中的木雕及其永恒的魅力。

从汕头驱车一个多小时，记者来到魏钦松位于潮阳棉城的木雕作坊。那天刚好下着小雨，作坊外车水马龙热闹喧嚣，作坊内锯声阵阵，木屑的味道迎面扑来。

与木雕为伴40余载

眼前的魏钦松穿着朴素，气定神闲，一手持木槌，一手持小铁凿，以恒定的速度，一下一下修饰着面前栩栩如生的木雕。凿子、锉子、刻刀，魏钦松手中不停变换着工具，木屑一片片的滑落，不放过丝毫细节。

桌上放着许多木雕工具，显得有些杂乱。看着堆了一屋子的原材料、半成品、样本，再看看简朴得不能再简朴的作坊环境，在外人眼里，魏钦松的工作用“枯燥”二字形容，似乎再恰当不过。而让记者更觉不可思议的是，在如此单一的生活模式里，他如何能坚守大半辈子？

今年56岁的魏钦松是潮阳棉城人，他告诉记者，15岁那年他顶职到父亲工作的潮阳工艺厂当学徒，从事木雕行业，先后师从木雕工艺高级大师李水棕、叶锡永等老艺人。20岁时，魏钦松停薪留职，全身心投入到木雕技艺研习中。对于木雕，魏钦松除了喜欢，还对这门技艺有着一份特殊的情结，他一边练习一边琢磨，学习潮汕木雕传统技艺。魏钦松勤奋学艺，很快就精通浮雕、通雕、圆雕等各种雕刻技艺，并在传统基础上不断创新发展，特别是在龙虾蟹篓的制作上别具一格。

手艺精湛精雕细刻

谈起木雕，魏钦松如数家珍，“雕刻时要掌握分寸，注意变换角度，以免因为粗心而凿错位置”，魏钦松说，这就要求雕刻者工作时全神贯注，不能分心。不管是体量庞大的恢宏巨制，还是精致小巧的桌面摆件，均造型大气典雅、技法细腻严谨、线条工整流畅。“我早就把木雕当成我生命中不可或缺的一部分，每每在以往基础上有了那么一点点的创新和改良，都能让我兴奋老半天。”魏钦松说。

长期工于设计稿和手工刀，魏钦松的眼神专注中有锐气。聊起天来兴之所至，他拿起案头一本相册，翻出一张巨型蟹篓的照片。这座2米多高的巨型木雕龙虾蟹篓，魏钦松整整花了3年的时间精雕细刻才完成。它采用多层镂空手法，塑造了一幅活灵活现的水族众生图：在芦苇、水草之间游动着40多只螃蟹、30多只龙虾，还有海鱼以及一些贝类生物。虾蟹个头不一，或大而勇猛，或小而有趣，神态各异又互相呼应。5个相叠着的大竹篓把这些动、植物连成一个整体，从任何角度欣赏，都是一件完美的艺术品。

随着观察的深入，魏钦松在作品的处理上也是得心应手。作品《丰趣》，雕出螃蟹龙虾在鱼篓内外爬行的情状，犹如它们刚被捕捞上岸时四处逃窜的场景。这件作品创作于年、年送展广东省工艺美术精品展获得精品奖；作品《丹凤朝阳》中，艳阳高照，百花盛开，凤凰站立中央，姿态高贵，这件作品在第十三届中国（深圳）国际文化产业博览交易会参展并荣获“中国美术文化创意奖”银奖。

匠心成就大师品质

就在记者采访当中，从广东省住房和城乡建设厅传来好消息，魏钦松被认定为“广东省传统建筑名匠”。魏钦松坦言，要成为一个“好”的雕刻艺人，甚至成为一名工艺大师，必须要耐得住寂寞，沉得下心来。在魏钦松脑海里，花一辈子坚持做一件事，感觉是很幸福的。“我认为无论什么样的木头，都具有独特的生命力，而我所要做的，就是用它们创造出无限的生命”，魏钦松说，他想用自己的双手，把这种“工匠精神”好好延续下去。

“检验艺术的标准永远只有一个，那就是‘好’”，魏钦松说，“从最初的眠床、壁柜到祠堂、寺庙，再到装饰性的木雕作品，木雕这个古老的工艺随着时代的变化而变化着，它总会在不同的时期找到自己的闪光点，不会消失。”魏钦松自信地说。